Interview CINE21
Traduit de l’anglais (verritaee du 21/04/2023) par #Lolo
Il s’avère que la chanson People Pt.2 (ft. IU) sort aujourd’hui. Un peu plus tôt dans la journée, pendant la séance photo, il a demandé s’il était possible de l’écouter.
S’il vous plaît, écoutez-la encore et encore. Écoutez-la même quand vous dormez s’il vous plaît (rires).
C’est une chanson qu’on imagine bien être diffusée dans un café. Pourquoi avez-vous choisi cette chanson comme single d’avant sortie ?
Dans la version originale, c’est Jungkook qui y a posé sa voix. Je sais bien que le plus important dans une chanson est qu’elle soit bonne, mais faire savoir aux gens que cet album est le fruit de mon travail est tout aussi important. Cela fait 10 ans que je vis en tant que Suga de BTS, et j’ai parfois sorti une mixtape entre deux promotions de groupe où j’utilise le nom d’Agust D. J’ai conscience des nombreuses fois où ceux et celles qui regardent par hasard les clips Agust D et DAECHWITA remarquent que cette personne ressemble à Suga. Alors j’ai sorti People Pt.2 (ft. IU) en collaboration avec IU avec pour intention de synchroniser Suga et Agust D. Et même si de nos jours il y a beaucoup de réseaux sociaux, ceux et celles nés en 1993 ne peuvent s’empêcher de penser à Cyworld1. J’ai créé une chanson qui irait bien en musique de fond de la vie. Je l’ai écrite comme une musique de fond de Cyworld, celle que les gens écoutent ou veulent écouter. Elle a exactement été faite pour cela. Ces jours-ci, je pense que plutôt d’avoir beaucoup d’avantages, c’est mieux de ne pas avoir d’inconvénients, de côtés agaçants ou énervants.
Quand avez-vous commencé à travailler sur cet album ?
J’ai déjà sorti une mixtape il y a quelques années, mais en tant qu’artiste solo, j’ai sorti 2 albums complets, bien que ce soit la première fois qu’avec D-DAY, mon album est disponible en version physique. Quand je termine de travailler sur un album, c’est le moment où je me sens le plus déconnecté. Quand DAECHWITA est sorti, la moitié de D-DAY était pratiquement terminée. Malgré cette avancée concrète, nous n’arrivions pas à trouver le bon timing pour fixer une date de sortie. Donc quand on me pose cette question, j’ai des difficultés à donner une réponse. Des chansons ont même été finalisées il y a 3 ans.
Avec les 2 mixtapes que vous avez sorti, Agust D et D-2, cet album D-DAY marque la fin de la trilogie. Quand vous travailliez sur la première mixtape, aviez-vous déjà en tête que cela deviendrait une trilogie ?
Dans la liste des films que j’ai aimé depuis que je suis jeune, il y a beaucoup de trilogies : par exemple, les films The Dark Knight. J’ai alors eu cette idée en tête que je n’arriverais à devenir une personne crédible et respectée qu’après avoir sorti 3 albums. Mon intention était déjà de créer une trilogie quand j’ai sorti ma première mixtape en 2016. Si je n’avais pas réussi par la suite, elle n’aurait jamais été terminée (rires). Mon album solo est aussi le récit de ma vie. Quand la première mixtape est sortie à l’époque, je ne voyais pas de raison de faire partie de BTS si je ne pouvais pas exprimer ce que je pensais individuellement, et quand la deuxième mixtape est sortie, j’ai progressé pour arriver à organiser mes pensées et faire des allers-retours entre le passé et le futur. Pour cet album, mon intention est de rassembler tous ces aspects. Je suis une personne qui change constamment, et dont le passé et le futur sont connectés et s’influencent l’un l’autre. Comme dans le dernier film d’une trilogie qui reprend et analyse des éléments des deux premiers films, j’ai récupéré des éléments de chansons d’Agust D dans D-DAY. Plutôt que de réfléchir à quel genre de message inclure dans l’album D-DAY, j’y ai fait ressortir les choses que j’apprécie par moment.
Le single Haegeum a une seconde signification en plus de lever les interdits. Avez-vous des interdits spécifiques en tête, qui n’ont jamais été acceptés dans la société depuis tout ce temps ?
Je me tiens devant vous après avoir passé 10 ans de ma vie en tant qu’idole. Si je compte mes années de stagiaire, cette durée passe à 13 ans. Pour être honnête, c’est une vie qui demande beaucoup de sang-froid et qui est très restrictive. Ce n’est pas seulement moi, mais toutes les personnes qui ont la vingtaine ou la trentaine, idole ou non, ont déjà eu ce sentiment. Nous avons des envies et des projets, mais nous sommes mis dans une situation où nous ne pouvons pas les réaliser. De plus, le regard des autres peut aussi devenir un frein.
Pouvons-nous aborder la collaboration Snooze (ft. Ryuichi Sakamoto & Kim WooSung of The Rose) avec le regretté Ryuichi Sakamoto ? À l’origine un artiste de bande originale de films, il est aussi un pianiste et même un artiste médiatique.
Quand j’étais plus jeune, mes parents m’ont emmené voir le film Le Dernier Empereur dans un petit cinéma à Daegu. J’ai été subjugué par la bande originale. Vous savez, la musique Rain est devenue tellement populaire qu’elle est souvent utilisée dans les émissions coréennes de divertissement. Par la suite, j’ai commencé à faire de la musique à mes 13 ans et j’ai souvent utilisé ses chansons comme base pour mes compositions. À l’époque, je m’entraînais en créant des effets renversés, en les découpant pour ensuite les rassembler. C’était un artiste qui m’a beaucoup inspiré lors de mes débuts dans la musique. Les acteurs de séries, films, comédie musicale, théâtre ne sont pas si différents les uns des autres et ce sont tous des acteurs pas vrai ? C’est la même chose pour les personnes travaillant dans la musique. Il n’y a aucune différence entre les compositeurs de bandes originales de film, les chanteurs pop. Après tout, dans la musique tout est connecté. J’ai entendu dire que monsieur Sakamoto a composé une musique de film par hasard mais c’est après celle-ci qu’il eut une renommée dans les musiques de films. Je ne l’ai rencontré en personne qu’une seule fois et malgré le fait que nous ayons travaillé sur de la musique par téléphone, j’ai trouvé que c’était un grand homme. Je suis très triste de savoir que ce musicien que j’aime beaucoup nous a quittés.
Vous avez travaillé avec RM sur Strange de l’album D-2, et pour cet album, c’est avec J-Hope que vous avez collaboré pour Huh?!.
Il y a 3 rappeurs chez BTS, moi compris, pas vrai ? Sur l’album précédent, j’ai travaillé avec RM donc pour celui-ci, il était évident pour moi de travailler avec Hobi. C’est peut-être un peu embarrassant mais je n’étais pas assez confiant pour écrire le deuxième couplet car le tempo était assez difficile (rires). Hobi pensait que cela allait être très compliqué pour lui car il n’avait encore jamais travaillé sur du drill mais je lui ai dit « tu es un bon rappeur donc tu peux bien sûr écrire les paroles”. Alors il a dit ok. J-Hope est vraiment un artiste remarquable. Je ne pense pas que ce soit parce qu’il est bon ou mauvais dans tel ou tel domaine, mais c’est plutôt par son style, ses préférences. Merci de m’avoir apporté des choses qui s’accordent parfaitement avec mes préférences.
Le titre Life Goes On de cet album solo ne serait-il pas une nouvelle version réarrangée de la chanson du même nom de l'album BE ?
J’ai créé cette version de Life Goes On à l’époque de BE mais elle n’a pas été retenue. Je préfère cette version personnellement donc j’ai réarrangé ma version de Life Goes On. Quand je supervise les écoutes avec les personnes de mon entourage, cette chanson est la plus retenue par les producteurs de musique pop. Quand on extrait un couplet d’une chanson existante, cela devient un remix mais Life Goes On de D-DAY utilise quelques paroles et extraits de mélodie de ma version initiale : on obtient une chanson totalement différente. Quand je suis allé partager un repas avec Namjoon, Hobi et Bang Sihyuk PD, je leur ai fait écouter la chanson en mangeant mais comme le flux est très naturel, les membres ne se sont rendus compte de rien.
J’ai entendu dire que non seulement vous participez bien sûr à écrire les paroles, à composer et produire mais vous contribuez aussi aux décisions pour les visuels, comme le clip vidéo.
Certains peuvent penser, et ont même dit, que les idoles de K-pop évoluent dans une industrie très rigide mais ce n’est pas vrai. Bien sûr, il existe probablement des groupes et des idoles qui rentrent dans cette catégories mais ce n’est pas mon cas. Nous donnons notre opinion sur chaque domaine de travail, en passant par les vidéos, la promotion, jusqu’au calendrier. Dès que DAECHWITA fut terminé, j’ai écrit dans la foulée le storyboard de Haegeum et d’autres clips vidéos de l’album. Puis, je les ai envoyés aux réalisateurs vidéo. À ce moment-là, beaucoup pensaient que le COVID-19 n’allait jamais disparaître et j’étais anxieux de ne plus pouvoir donner de concerts ou de performances. Alors j’ai dû passer très vite sur le prochain projet en studio. J’ai notamment passé beaucoup de temps et d’énergie à travailler sur le clip de Haegeum et j’ai participé à de nombreuses réunions en personne. De nos jours, nous sommes entrés dans l’ère où l’on “écoute la musique avec les yeux” donc le support vidéo est très important. Cependant, si une personne qui ne s’y connaît pas assez intervient trop fréquemment, le résultat risque d’être moins bien, donc pour certaines parties, je fais confiance au staff qui a plus d’expérience que moi. Je donne aussi mon opinion sur certains aspects spécifiques. Pendant le tournage du clip, plutôt que d’analyser le rendu moi-même, le réalisateur m’a demandé de faire de mon mieux lors du tournage pour faciliter le montage. De nos jours, c’est préférable d’avoir peu de défauts plutôt que d’avoir beaucoup de qualités.
C’est tellement divertissant de regarder les activités promotionnelles solo des membres de BTS car les spécificités de chaque membre ressortent. Je pense que dans le cas de Suga, la plus remarquable est qu’il décide de faire une tournée mondiale au lieu de participer aux émissions musicales.
Comme vous le savez, un chanteur est une personne qui donne des concerts (rires). À l’origine, l’album devait sortir plus tôt dans l’année mais les circonstances ont fait qu’il ne sort que maintenant. Chaque membre est doué dans ce qu’il fait. Chaque semaine, des émissions musicales sont programmées, en telle quantité que je me dis que les coréens aiment vraiment la musique. Et j’aime beaucoup les émissions musicales, je n’ai aucune hésitation à y participer et plus que quiconque, je pense qu’il est essentiel de les prendre en compte dans le calendrier de promotion. Cependant, cet album est un peu trop équivoque pour être promu dans ces émissions et plus que tout, les fans sont la raison principale pour laquelle j’ai créé cet album. S’il n’y a pas de fans, ma musique n’a aucun sens et ce que les fans préfèrent est la scène, autrement dit les tournées. C’est pourquoi j’ai décidé de partir en tournée. J’ai aussi prévu de faire quelques promotions plus caractéristiques des idoles. Je suis juste un chanteur qui fait de la musique et je n’aime vraiment pas cette séparation entre un artiste et un idole, mais je voulais montrer cette partie de moi que les fans adorent.
D’après mes informations, vous êtes en train de préparer une rencontre avec les fans par appel vidéo et une petite réunion avec eux. Ces jours-ci, vous savez qu’il faut maîtriser les challenges comme “I’m sorry for being too cute”, “pretty girl challenge”, “Poppy poppy” etc. n’est-ce pas ? (rires)
Je ne suis même pas le genre de personne à prendre des photos, mais je suis curieux de savoir quelles genre de choses aiment les fans et c’est pourquoi j’ai décidé de faire un appel vidéo avec eux. J’ai reçu une liste de challenges2 sur lesquels m’entraîner et je me suis filmé en train de les apprendre pour un futur contenu (rires). BTS était en fait la première génération sur YouTube. Depuis 13 ans, nous avons enregistré des vidéos des membres et les avons publiées sur internet. Nous avons enregistré énormément de contenu, plus que n’importe qui d’autre. Là, depuis quelques années, je n’ai plus eu l’occasion de faire ce que je faisais toujours dans le passé donc cette fois-ci, j’ai voulu organiser cet événement avec les fans en imaginant que ce serait une extension de nos contenus passés.
Jusqu’à maintenant, vous faites de la musique comme vous respirez, et un jour nous verrons le résultat pas vrai ? Je suis curieuse de savoir quel genre d’album nous écouterons d’ici 2 ou 3 ans.
Je ne pense pas que l’album D-DAY serait sorti si j’avais gardé la composition que j’ai créée il y a 3 ans. Il faut une certaine flexibilité. Il est nécessaire d’avoir une chanson intense pour les performances, des chansons qui procurent aux gens un sentiment agréable, des chansons adaptées dans n’importe quelle situation bien sûr. Je ne sais pas quel genre de musique je ferai dans 2 ou 3 ans, mais ce seront peut-être des chansons que les fans aimeront entendre. Faire ce que le public aimerait voir fait partie de qui je suis aujourd’hui.
Notes :
1. Cyworld :
Cyworld est un réseau social sud-coréen lancé en 1998
2. “I’m sorry for being too cute”, “pretty girl challenge”, “Poppy poppy” :
Noms de challenges populaires chez les idoles
